清代畫壇"揚州八怪之一"--黃慎
黃慎（1687--1770）
中國清代畫家。初名盛，字恭壽，恭懋，躬懋、恭壽、菊壯，號癭瓢子，別號東海布衣。福建寧化人。生于清康熙二十六年（１６８７年），乾隆三十五年（１７７０年）８４歲時尚在，卒年不詳，幼喪父，以賣畫為生，奉養母親。初隨上官周學畫，后離家出游，曾多次在揚州賣畫。擅人物，亦能作山水、花鳥。所畫多歷史人物、佛道、樵夫漁父，早年工細，后參以懷素草書筆法，所作人物用筆粗獷，頓挫轉折，縱橫排奡，氣象雄偉。花鳥筆法洗練，形象概括，畫風潑辣；山水境界開闊，注重詩意的表達。有《商山四皓圖》、《伏生授經圖》、《醉眠圖》、《蘆鴨圖》等傳世。著有《蛟湖詩鈔》。
黃慎的詩文、狂草書法，繪畫被稱三絕。曾先后三次到揚州，居留較長，與鄭板橋、李（善）等往來友善，為“揚州八怪”之一。
他年方十八、九時寄身蕭寺，白天作畫，夜間從佛光明燈下刻苦讀書，技藝大進。凡人物、花鳥、山水、樓臺、蟲魚等，無一不能，但他并不以這些為滿足，一次看他先生的作品說：“吾師絕技難以爭名矣，志當自立以成名，豈肯居人后哉！”
他自己總結一生走過的道路，感慨地說到：‘余自十四、五歲時便學畫，而時時有鶻突于胸者，仰然思，恍然悟，慨然曰：‘余畫之不工，以余不讀書之故。’于是折節發憤，取毛詩、三禮、史漢、晉宋間文，杜韓五言詩及中晚唐詩，熟讀精思膏以繼晷，而又于昆蟲草木四時推謝榮枯，歷代制度衣冠禮器，細而致于夔蛇鳳，調調刁刁，罔不窮厥形狀，按其性情，豁然有得于心，應之于手，而后乃今始可心言畫矣。”正是這種凝思結想、廢寢忘食、苦攻不輟，黃慎才從一個小畫工成長為一位“詩畫名大江南北”的名家。
黃慎曾出游豫章（今南昌），遍歷吳、越。他的成績受到他的老師上官周的熱情贊揚和高度評價，他說：“吾門有黃生，猶右軍之后有魯公也。”鄭板橋為詩贈之：“家看古廟破苔痕，慣寫荒涯亂樹根，畫到精神飄沒外，更無真相有真魂。”
黃慎還是一位詩才畫藝俱全的藝術家，他的詩作，情韻清遠，如巖絕 ，煙凝靄積，能非凡境，并著有《蛟龍詩草》一書傳世。
黃慎早年師從上官周，多作工筆。山水宗元黃公望、倪瓚、中年以后，吸取徐渭筆法，變為粗筆寫意，并草書章草，嘗以狂草書法入畫筆姿放縱，氣象雄偉深入古法，但也有筆過傷韻者。
黃慎擅長人物、山水、花鳥，并以人物畫最為突出，題材多為神仙佛道和歷史人物，也有一些現實生活中的形象，多從民間生活取材，不少作品塑造了纖夫、乞丐，流民、漁民等下層人物形象，如《群乞圖》取材現實生活，描寫災荒年中，乞丐們流落街頭，受人欺凌的悲慘畫面，表現出他對人民疾苦的同情。畫神仙佛道如《醉民圖》，多操大幅，用筆設色，潑辣大膽，于迷離撲朔中見形象神韻。描繪文人生活的有《東坡玩硯圖》，用筆迅疾，衣紋頓挫，線條硬折結，墨公濃淡相間，人物軒昂、富有氣勢，為其成熟后的代表畫風。
他的花鳥畫宗法徐渭，亦縱逸潑辣揮灑自如，如《瓶梅圖》、《菊蟹圖》等。他的山水雖“不以山水名”，但山水畫有一定的造詣，大幅和小景都各盡其妙，瀟灑有致，山水代表作如《漁歸圖》，兩株柳樹，“姿態婀娜勁挺，聳立奇峭山巖，淡墨輕赭橫掃出沙灘，中景兩只漁船，一筆勾出船舷，船中人物，神態右辨，畫面左角草書題畫詩三行，詩、書、畫、印緊相配合，自然貼切。
黃慎擅草書，書法學“二王”，更得懷素筆意，從章草脫化而出，其棲勁運筆亦用于繪畫之中，故畫面多干枯、飛白和迅疾之跡，黃慎的草書，點畫紛披，散而序，評者說它象疏景橫斜，蒼藤盤結，具有
黃慎書畫流傳較多，大多藏于國內各大博物館內。北京故宮藏有多幅，如《漱石捧硯圖》，天津藝術博物館藏的《醉眠圖》冊頁；《伏生授經圖》軸，揚州博物館藏的《漁歸圖》等。
黃慎的繪畫創作在雍正年間時名揚于世，“尺紙容縑，世爭寶之”。可見他的作品在當時已有較高的價格，另外黃慎對自己的繪畫，常作分類自評，凡最得意者題上詩，次者則識以歲月，再次者只署“癭瓢”二字。
